Esta semana hemos dedicado el tema a...

Esta semana hemos entrando inicialmente en como el arte influye positivamente en la vida de algunas personas con dificultades sociales, económicas y culturales, resultados de ello son los documentales que hemos visto esta semana, como son:
Los presos de Picassent que gracias a un taller de teatro y de técnicas senso - experienciales se intenta fomentar la cooperación y romper con el individualismo que por las condiciones en la que se está se desarrollan. Gracias a realizar el taller y finalizar haciendo una obra de teatro en cooperación entre ellos, podemos llegar a comprobar que el arte les ha repercutido en sentimientos y emociones positivas, como son la mejora de la autoestima.
Después de este documental también pudimos ver otro llamado "Los niños del barrio rojo" que trata sobre los hijos de las prostitutas del distrito rojo de Calcuta, donde una periodista introduce a estos niños que viven en la miseria en el genuino mundo de la fotografía prestándoles cámaras de fotos. Gracias a ofrecer recursos artísticos logran plantearse poco a poco con la ayuda de la periodista su situación y el paso para intentar cambiarla, buscando colegios donde estudiar e intentado encontrar una válvula de escape de aquella situación de miseria en la que viven.
El último documental que vimos era sobre una escuela de circo ubicada en la periferia de Barcelona, mediante el cual actualmente se dan clases y talleres de circo a jóvenes y niños.

Tras ver estos documentales hemos debatido sobre aquello más relevante, algunos compañeros mostraron su disgusto respecto a que muchas veces en una intervención social se fracasa y no se logran cumplir los objetivos que pretendemos...mientras otros discrepaban diciendo que toda intervención social aunque no se cumplen al 100% los objetivos establecidos es merecedora de satisfacción. Yo estoy de acuerdo con esta última aportación. Lo significante de intentar conseguir que diversas personas salgan de su misera (social, económica y cultural) es que al menos una lo consiga, pues entonces ya podemos darnos con un canto en los dientes, y no solo eso, el resto de las personas que no cumplieron el objetivo sea por la causa que sea siempre les será significante para ellas mismas nuestra intervención y todo lo que han vivido en ella para el futuro. Si no lo intentamos ¿Qué hubiera sido de esas personas?.
Claro que lo ideal hubiera sido que todo ese conjunto de personas en las que intervenimos lo hubiera conseguido... pero para mí esto es como cuando un cirujano interviene en una operación y fallece el paciente a pesar de haber intentado todo lo posible, es frustrante sí, pero no por eso se debe intentar dejar de intervenir con el mismo ánimo de interés de que consiga el objetivo. Tener esto último en cuenta pienso que es significante a la hora de realizar una labor como Animador sociocultural, pues muchas veces por circunstancias de fuerza mayor no será suficiente nuestra intervención, pero lo importante es dejar constancia de que hemos pasado por allí.

Posteriormente nos repartimos en grupos para realizar un trabajo. Nosotras elegimos la "propiedad intelectual" pues me parece interesante conocer porque es importante este concepto como animadores socioculturales, ya que existen unas cláusulas sobre la protección de las obras artísticas que necesitamos saber a la hora de tener que realizar alguna actividad que incluya obras (musicales, audiovisuales, escritas...) de diversos autores.

Finalmente y terminando la semana tras un debate que surgió en clase, vimos un pequeño documental sobre el activismo artístico. No puedo estar más de acuerdo con esta manera de realizar reivindicaciones o manifestaciones combinando el arte y sin utilizar ningún rasgo violento. Sinceramente me parece la manera más efectiva para reivindicar algo de forma original e impredecible. Mucha gente piensa que la manera de reivindicar algo es con la fuerza, la agresividad y la violencia pues es lo que más acompaña a la insatisfacción de una situación o sistema, pero mi opinión es que existen muchas más maneras de manifestarse y esta es una de ellas, tomándoselo con humor irónico, con imaginación y creatividad se logra una relación social entre las personas y un "sock" por parte de las fuerzas del estado de no saber como actuar ante tales acciones.

Un ejército de payasos que se enfrenta a la policía cargado de burla y humor (C.I.R.C.A);  

Esta semana hemos dedicado el tema a...

«Arte es todo aquello que los hombres llaman arte» (Dino Formaggio)

Esta semana tras terminar las exposiciones sobre los museos y bibliotecas que mis compañeras de grupo esperábamos con un poco de nervios ya que debido a la poca información que se nos proporcionó del museo que escogimos nos vino la inspiración como siempre en el último momento de como exponer la información de la forma más amena y divertida posible, pero finalmente fuimos bastante originales en las ideas y a mi parecer supimos salir del paso muy adecuadamente, aunque como siempre nada es perfecto y siempre suelen faltar cosas por matizar como en todas las exposiciones

Y que mejor para empezar temario de la semana que con el tema del arte, ¿Y qué es el arte? pues hace tiempo que me medité esta pregunta pero ahora pude definir más la percepción que yo tenía del concepto del arte oyendo diferentes puntos de vista y definiciones a la par de interesantes... El arte es todo aquello (producto o actividad) que expresa un sentimiento, idea o emoción (de cualquier variedad) con la finalidad estética o comunicativa , y esto expresado por el artista es capaz de ser receptivo en aquel receptor que por casualidad o por su propia intención logra captar.

Es una definición compleja pues la palabra "arte" lleva tras de sí una apabullante carga detrás, el arte es subjetivo totalmente subjetivo pues cada persona desarrolla a través de ella un sentimiento diferente, me explicaré:

A lo mejor en esta obra para lo que a una persona es arte y le hace sentir amor para mí es únicamente confusión por no entender que narices me puede transmitir cuadro tan feo. 

Es por ello que el arte tiene muchos aspectos y formas diferentes, el arte escrito, musical, pintura, escultura, arquitectura, baile... incluso últimamente reside por Internet desde la era tecnológica el llamado arte digital. Esta claro que para lo que a unos nos transmite una cosa a otros nos transmite otra, pero... si hay variedad de gustos y percepciones del arte...¿Existe el arte estúpido o difícil de entender? ¿Dónde reside el talento de toda aquella intención artística? ¿Qué delimita y fortifica el sentido de arte en algunas obras? y la respuesta a esas preguntas es que la sociedad, la crítica y los demás artistas del sector influencian de alguna manera a que una cosa sea más arte que otra, es decir que tenga más valor o no, es por eso que por ejemplo el función del valor establecido a un autor determinado de una obra esta valdrá más barata o no, por ejemplo aquí un vídeo realizado como experimento del valor simbólico y exagerado que se le da a determinadas obras de arte cuando se le cambia el precio, la gente lo ve de forma distinta y automáticamente influencia su percepción:

De aquí podemos deducir que para algunos hay obras determinadas que no merecen el precio que se les adjudica, y es que parece que hay obras que para mí no llevan tatuados el esfuerzo, la creación y la imaginación en ellos y que sin embargo se les da un valor exclusivamente elitista, siendo aquella ricachona de siempre orgullosa por creer tener una obra de arte colgada en casa porque ha pagado por ella 1.000.000 de euros. Yo pienso que el verdadero arte puro y auténtico es aquel que llega a todos y que no necesariamente tiene que llevar insertado y establecido un precio como si fuera un brick de leche del supermercado, ni siquiera exclusivamente tiene porqué estar expuesto en un museo o en una galería, en los mejores listas de éxitos musicales, en los premios Cervantes de literatura...etc., si no que lo podemos encontrar en la calle incluso o en los rincones más inhóspitos que podríamos imaginar: en un grafitti, en un violinista tocando por unas monedas en el metro, en los colores exóticos de una mariposa, en una de las páginas de un libro de Charles Dickens ... Al parecer en este mundo capitalista al concepto de arte se le añade sutilmente una nueva definición: "El talento viene determinado en aquellas obras artísticas que venden, si no, no es arte."